美國遊記 （2） 西雅圖－波特蘭

在西雅圖只待了短短的兩天，我們就得收拾行李，往下一站波特蘭出發。準備下場演出了。

路途並不很遠，搭上大巴也就是兩個多小時而已



大廚Neil！這次能來美國演出很大的原因就是因為他和另外一位朋友Ian， 他們之前是在北京的交換學生，又很喜歡音樂，在北京就到處看演出，後來無意間看到了我們，回到他們的母校後就開始爭取學校的讚助，我們前前後後大概在網絡上聯繫了快半年，本來問題重重都快要放棄。不過最後居然成功了！真的很感謝他們和Lewis&Clark 大學




吃飽後我們就往學校出發了。 Lewis&Clark 的校園就在波特蘭的後山里，一路上呼吸著剛下過雨的清新空氣，看著路旁的大樹和漂亮的校園，不禁覺得這裡的學生太幸福啦。 （兩天后來還來學校吃他們的Brunch，看學生年度的Naked Mile －裸奔一英里）



我們之前的樂隊



當晚的演出大概是我們在美國幾站裡最好的，我們演出時幾乎都聽不到觀眾的交談，大家的注意力都在音樂里，我們也演的很舒服：）但是！ ！ ！竟然沒有錄下來。 。 。 。 。

隔天Neil帶我們去逛市區







就在河邊的 Sat Farmer Market

晚上我們去看Ian演出，場地是在地下室裡，同時也是現場錄音室，非常酷的setup。後來又去看他們的排練室， 也是在自己家裡的地下室裡​​，很喜歡這裡DIY的氣氛。





在波特蘭的最後的晚餐，思雨煮她的拿手菜給大家吃，好不好吃呢？看到每個人的盤底朝天就知道了。



本來在波特蘭還能再演一場，可惜和酒吧的時間配合不上只好放棄了。我們都很喜歡波特蘭，遇到的每個人都很隨和友好，比如每次我在街上看地圖時，都會有當地人主動來詢問要不要幫忙，感覺這是個生活步調悠閒，又充滿藝術氣息的城市。

真希望能再待多幾天，不過下一站洛杉磯又是完全不同的感覺，下次再和大家分享。

待續

美國遊記（1） 北京－西雅圖

坐在紐約皇后區的朋友家裡，邊備份Ipod裡的照片，邊回想這幾天的經歷， 再過兩天就要回北京就覺得時間過的好快。分享一路上隨手拍的照片。記錄這次的旅程。

經過了漫長的飛行後，到達第一站Seattle



雖然因為時差很疲勞。但還是提起樂器去美國的第一個演出@ Skylark



和觀眾合影。



第二天休息完後去逛這個潮濕的城市。先去市立博物館

Hendrix的傳紀



Seattle的音樂博物館EMP － Experience Music Project, 外觀奇特的建築



當然少不了Jimi！







還有 Kurt & Nirvana





Trees of Guitars



第三天和思雨的朋友（特別感謝他的招待住宿，還帶我們去吃好吃的：）用過早餐後，就啟程搭Bolt 巴士往Portland出發了

待續

PS 時差實在太痛苦了。下次一定要再提前幾天出發。

3月31日 學生的Party

現在是西雅圖早上7點。昨天剛抵達，現在還在適應時差。 。 。計劃完了今天的行程，趁還還沒出發來更新


這些上個月最後一天我在CD Blues幫我學生們辦的小型音樂會, 謝謝老曲提供的照片，當晚我忙著幫大家準備都忘記拍了。可惜還有一部分學生沒被拍到。 。 （說實在的，比我自己演出時還緊張），不過大家的表現都很棒，看看照片吧




我和Cole在彈Eric Clapton的 Malted Milk Blues



來自德國的工程師。非常厲害的鼓手！表演時候的表情讓我們很開心



Spicy Basket! 辣椒籃（ 當晚最年輕的組合，very cool! 我特別高興他們還演了一首原創）



和Eric和Cole一起Jam！原本是要彈Bad to the Bones, Eric上來唱了另外一首歌。 very fun lol



和老曲彈藍調，他禮拜六剛學完隔天就上台了。 very happy for him to go up and play in such short time :)



學生小胡。自彈自唱蠻有味道的。 Good job!



當晚最年長的組合！ Peter and Michael 哈哈Love the outfit too. Well done guys




小李和漂亮的老婆Irene，夫唱婦隨。喜歡這把吉他！




後來下半場就是我和思雨的演出，好朋友Tim也上來跟我們Jam了兩首歌







很棒的一個晚上：）看到每位學生的表演都讓我很高興，Proud of you guys。還要謝謝CD Blues，Big John，Eric 和蕭蕭當晚的熱心幫忙。 There will be another one very soon!

出門去了，有機會再和大家分享西雅圖的風景

Cheers

錄音 - 紀錄下你的聲音

從剛開始彈吉他幾個月， 我就嘗試過用很克難的器材錄音，甚至還是多軌的！ （其實就是先錄到普通的磁帶上，然後拿另外一台播放機放同時錄下來新的音軌、Beatles好像一開始也用類似的方法，不過那時候也不知道，只是土法煉鋼想出來的方法、不過現在想想也蠻好玩的）如果還能找到那時候的錄音帶一定很有趣:)


後來有了一台Thinkpad筆記型電腦，在網上找了一個很陽春的錄音軟件n-tracks studio，土法煉鋼上了一個等級！不過還是自己亂摸索出了一些方法，事實上，包括後來去的錄音學校，我覺得花時間去試驗，盡可能的了解你的器材其實是比較好的學習方法，大家也不妨試試這個軟件，它的功能及操作方式很簡單明了。可以在官網上免費下載試用版


關於錄音的經驗這些彈吉他的日子來也累積了不少，從電台，廣告配樂，學校錄音，樂隊發行專輯等等，當然還有現在樂隊的排練同期錄音，和平時自己寫歌, 這陣還剛幫一部微電影配樂（thanks goes to 張曉松lol）今天想和大家分享一點個人的心得 了解你的器材，但器材絕對不是全部，發揮想像力，多多創作性的試驗吧！現在在網絡上都很容易找到各種有關器材的文章，英文的更加完善多了（try gearsluts.com) 只要有心，都可以吸收許多資訊。


很多時候，尤其是樂隊錄音時，我認為心態應該維持和現場一樣的感覺，因為你仍然是為你的聽眾演出，只是他們還沒聽到而已，一般來說我都會盡量從頭到尾一次錄完，盡量保持歌曲的情緒和呼吸，比起所謂的完美無暇的take，我更偏好有更多情緒和感覺的演奏，個人總覺得後者更人性一點，這個的平衡就看個人的拿捏了。 節奏，節奏，還是節奏。其實這並不是光死死的跟著節拍器。能了解要錄的音樂的呼吸感覺、與其它樂器的彈奏，會讓你的部分更加合適加分。多花點時間在練習節奏上吧。 ，大多時候我寧願多準備然後多錄幾遍，也不喜歡剪剪貼貼。 （所以我的editing 其實有待加強， 哈哈）


培養聽力。音色，彈奏內容，情緒和呼吸，同時廣泛的聽。也許你最喜歡的是搖滾、但不妨了解一下Billboard的排行榜，又或者是聽平常比較少聽的音樂類型，這些都會有幫助的。


寫的比較隨意，只是一點個人的經驗，還有太多要學了，說實在的，錄音真的是面好鏡子，如果能善加利用的話肯定會很有助益的。尤其現在科技的進步讓錄音早就不只是限制在昂貴的錄音棚裡，所以，紀錄下你的聲音吧：）have fun！



關於節奏練習和編曲的延伸閱讀
 It's all about the groove! 節奏感 part 1
 It's all about the Groove part 2 節奏感 part 2
 What am I trying to say? 淺談編曲

吉他教學 - 右手音色控制和樂隊合奏小竅門

Hi all

回到吉他教學，今天我想用一首我喜歡的藍調搖滾歌曲“Sloe Gin”的Riff 來和大家分享一些彈奏技巧對音色的影響，也會稍微提到和樂隊合奏的小竅門（Joe Bonamassa的作品，這裡是他的個人網站介紹）

我們先來聽聽這首歌吧

第一個是他在音樂節的演出，第二個則是他個人在英國Royal Albert Hall 的演出片段。他在一開始Intro的時候還彈了一點Goodbye Porkpie Hat的旋律：）



錄了兩段簡單的視頻來教大家如何彈這個Riff， 一開始先示範的是旋律，如何利用右手的位置改變達到細微的聲音變化，然後加上和弦一起彈，非常簡單好聽，大家來試試看吧。

我想藉著這個Riff來告訴大家兩件簡單的事，第一個就是你們可能也在影片中註意到的，就是在適當的時候，加入一些簡單的技巧和輕重緩急的掌握，可以讓你把一個很簡單的Riff彈的更有味道，建議大家可​​以多參考原曲，多聽然後多加嘗試，這些細微的東西都是樂譜上很難表達出來的，很多時候沒被寫下來的東西是最重要的。

再來就是不知道大家有沒有註意到，尤其是在第一個視頻裡，他沒有每次都彈一樣的Riff, 比如鍵盤加進來了，也許Joe就把只把彈旋律彈出來，但你還是可以感覺到樂手們互相呼應，而且也不會覺得空曠。 Less is More！類似這種合奏的處理其實對於在樂隊，或就算和別人一起Jam都非常有用。比如在有貝司手的情況下，也許吉他和弦中減少根音（低音）會讓你們的合奏更好聽，彼此也彈的也舒服。當然這些只是諸多情況的一種，也沒有固定的規則。有些時候我們在自己的房間裡練習各種技巧樂理等等，而有可能會忽略掉這方面的培養。希望今天的分享可以讓大家多一個思考的方向。

cheers
see you next time

PS 這首歌的獨奏也很棒，大家可以多留意他的推弦和Phrasing，有機會再和大家分享。不過我大概得先重新習慣用撥片彈琴：P

You are Never too old to learn. 老狗新把戲

我有兩位年紀比較大的學生，都是剛初學的程度

Michael 在北京的工作是項目經理 （ 他寫了一首歌叫Project management blues 哈哈） 因爲喜歡音樂還和幾個同事組了樂隊。上禮拜我鼓勵他們到CD Blues的Open Mic Night去試試看，雖然水平業餘，可是他們下來都很高興 ：）希望他們在年會上也表演的開心



Michael 是最左邊的吉他手，今年61歲

另外一個學生Cole年輕一點。58歲，他是完全的初學者，很喜歡藍調，他是美國駐北京外交官，之前在台灣呆過5年，他有最棒的黑膠唱片收集和音響 ( 我在他家第一次聽到Hendrix感覺好像就在我眼前彈一樣！ ）告訴我他的夢想退休計劃是搬到花蓮，每天彈琴看海。今年他回去過聖誕節時還去看了 Jack White，回來送我一句Jack White個人新專輯裏的歌詞的貼紙和T-Shirt



我已經把它貼在吉他上啦

音樂是可以玩一輩子的，我覺得人到世界上來最起碼應該學會一件樂器，包括唱歌，它可以幫你抒發很多東西，不管你的水平或是否職業樂手。所以呢， 加油吧。慢慢來，很好玩 ：）

See you next time

PS 下一篇是Joe Bonamassa 【Sloe Gin】的教學

Goal Setting - 如何設定目標 吉他自學

Hi All！


Happy 2013. 不好意思，因為前些日子在忙搬家和樂隊演出錄音的事，加上新的地方直到幾天前才有了網路，所以現在才有機會更新博客

在上課的時候​​，常常學生們會有這個問題

“老師，可不可以告訴我課程規劃是什麼？”

”我學半年大概可以到什麼程度？ ”

或是“我要怎麼練習才能彈好？“


其實，以我自己個人經驗來說，答案真的都是因人而異，學習音樂也沒有所謂的”公式“，不是1+1結果就一定是2。某些方法可能只對一些學生有用，而且有些人在學習過程中會踏上不同的方向。比如曾經有位學生原本是想找我學指彈吉他，後來跑去彈搖滾，藍調。


我總是鼓勵學生們發現自己的路，找到彈奏的樂趣。有些人會想要很嚴肅的看待學習這件事，然後會問我類似上面提到的問題。很抱歉，我真的沒有一個標準答案給你。我能做到的，只是在課程中觀察，和學生的交流中調整學習方向，同時藉機教授一些我認為無論你演奏什麼風格都需要知道的樂理技巧。


我也有想過把課程提綱寫出來，然後就照著教就可以了（這個方法對我其實比較省事）。但因為我不相信公式，也覺得能讓學生有思考反饋的空間是更好的方法。所以一直以來，都沒有”教學提綱“， 反正彈音樂嘛，走走停停，多看多吸收，保持好奇心和樂趣我相信是比較能長久持續的成長方法：）


話說回來，Goal setting 目標設定是學習中很重要的一環。當然每個人在不同的階段都會有不同的目標。今天想和大家分享自己對於如何設定而且達到目標的個人淺見。


設定合理的目標- 你的目標可以很大。但是不是沒有頭緒如何達到？建議可以先分析自己的情況，和你想要達到的成果的差距有多遠？然後分門別類設定幾個階段性的目標。一次解決一點，慢慢改進。就像西方諺語說的，一次吃一口，你可以吃掉整頭大象。



舉例來說，假設想要學習像Slash的風格，你可以先想自己喜歡他那些方面? 是他的Riff？推弦？吉他solo？然後可以先多聽。從比較簡單的部分開始。比如在Riff中，仔細留意細節部分。比如悶音，節奏，呼吸，彈奏的力度，音色等等，又或者是獨奏中，音階和和聲的關係，藍調的部分，推弦的掌控等等，當你每個細節都能按部就班的彈好，最直接的收穫是你會彈的更像，更有味道，而整個過程中，在之前提到的細節部分都會有所提升，下一次再接觸類似的風格的時候，就會有更好的理解和把握。


在我自學的過程中，有很大部分是皆由上面的方法去吸收進步，喜歡研究過的吉他手也五花八門，從東京事變的浮雲，到Jeff Beck 到Radiohead的Johnny Greenwood 一堆人的身上都學到了不少東西，對於我來說，這些養分加上自己的經驗和個性後來都融合成一塊，成為我在音樂中詮釋表達的方式。


希望以上的文章可以為你有所幫助，遇到了瓶頸或不知道該如何開始嗎？試試設定清晰合理的目標，一步一步的往前走吧：）



Cheers

see you next time